10 razones por las que Dune es una película sobrevalorada

En su reseña de la epopeya de ciencia ficción Dune de Denis Villeneuve, el crítico de cine de The Guardian, Peter Bradshaw, la describió como “impresionante” y “un momento de triunfo”. Muchos críticos estuvieron de acuerdo con esta afirmación, lo que resultó en una calificación del 83% en Rotten Tomatoes para la película. Pero después de haber visto la película ayer, no puedo decir que esté de acuerdo con ellos.

Por desgracia, quien esté de acuerdo o en desacuerdo con que la película de Dune es buena o sobrevalorada es irrelevante. La secuela ya ha recibido luz verde y Hans Zimmer está trabajando en la banda sonora. Y, honestamente, espero que la Parte 2 supere a la Parte 1. Pero la Parte 1 fue una decepción tediosa, dado su tremendo bombo (y potencial).

Pero, preguntas, ¿por qué creo que Dune está sobrevalorado? Bueno, aquí hay diez razones:

10) Malos aburridos

Dave Bautista pudo haberse deleitado con la oportunidad de interpretar a un gran malo en Dune, pero … bueno, por lo que puedo ver, no lo hizo. Glossu Rabban, el sobrino del emperador a quien interpreta Bautista, es un tipo malo tan monótono y poco interesante como puedas imaginar. Al igual que su tío, el malhumorado parecido a Fester está vestido de negro malvado y existe para mirar con tristeza el lente de la cámara.

Bueno, está bien, eso es un poco injusto. Él está allí para cumplir las órdenes que su tío mayor y con sobrepeso no puede hacer física o mentalmente. Pero aparte de esa función, ni él ni su padre se convierten en villanos convincentes. Solo están ahí para parecer intimidantemente malvados y desatar a sus secuaces sobre los buenos. Y para llevar este punto a casa, Villeneuve les da una base de operaciones de tono oscuro y elimina todos los signos de color en la mayoría de sus escenas. Por otra parte, dado lo inaudible que suele ser el diálogo por encima de la puntuación a menudo intrusa de Zimmer, uno se pregunta si esto es quizás algo bueno.

9) El mal hábito de Dune de decir, no mostrar

Entonces. Mucho. Exposición. Mira, me encanta construir mundos y embelesarme en otro universo. Sin embargo, la película de Dune ignora constantemente el antiguo principio de que uno debe mostrar, no decir. Sin embargo, su sobrecarga de exposición es similar a tener un yunque de párrafos escritos sobre tu cabeza, y hace que Dune sea aburrido como el infierno.

En lugar de ver por qué las especias son importantes, los hombres de aspecto solemne en habitaciones mal iluminadas nos alimentan de su importancia. En lugar de que se nos muestre la importancia de la herencia de Pablo, se nos dice a través de murmullos de mal humor. Imagínese si Peter Jackson no se hubiera molestado con su prólogo alegre en Fellowship of the Ring, que nos ayudó a comprender el impacto de la maldad de Sauron y la tentación del anillo. ¿Imagínese si Bilbo le hubiera dado a Frodo una conferencia sobre eso en su lugar? Sería aburrido. Shame Dune no intentó una táctica similar, o de lo contrario puede que no esté tan sobrevalorado.

8) Algunas cosas quedan sin explicar

Dune es una película con mucha exposición. Dada la historia de fondo cuidadosamente elaborada de la novela de Frank Herbert, es natural. Pero la película de Dune no explica muy bien algunas cosas.

En primer lugar, cuando el padre de Paul comete un ‘kamikaze’ y desata un gas venenoso sobre el Emperador y sus compinches, ¿cómo sobrevive el Emperador? Lo siguiente que vemos de él es que asoma la cabeza de un charco de agua en su base de operaciones. ¿Cómo es que Thufir Hawat pone los ojos en blanco hasta el punto en que solo se muestran sus blancos? Nuevamente, inexplicable. Quizás esté en la novela; la cuestión es que no deberíamos esperar que conozcamos el material original para disfrutar de una adaptación cinematográfica. Uno espera que la secuela de Dune sea más generosa al embellecer lo que está pasando.

7) Termina con una nota baja

Idealmente, una película debería comenzar de a poco y llegar a un clímax increíble. El comienzo establece los personajes y el conflicto y nos permite comprender la gravedad de la situación de la historia. Este factor es especialmente importante en una película con mucha tradición como Dune, que requiere mucha exposición para informarnos.

Aunque no me gustó el comienzo lento, todavía puedo apreciar cómo la película establece los poderes de Paul y las relaciones básicas junto con la importancia del sabor para las distintas facciones. Sin embargo, no aprecio el clímax de la película donde Paul pelea con un miembro de los Fremen en un intento por unirse a ellos. Este es un gran desarrollo del personaje por parte de Paul en términos de su determinación de promover los objetivos de su padre, pero no es una buena manera de terminar una película completa. La acción que tiene lugar se siente como una pelea mundana en comparación con las épicas escenas que la precedieron. La secuela puede tener luz verde, pero Dune Part 1 no tiene un gancho lo suficientemente intrigante como para hacerme querer ver.

6) La banda sonora envejece. Rápido.

Amo a Hans Zimmer. Ha orquestado todas mis películas favoritas, incluidas Dark Knight e Inception, pero exagera los siniestros paisajes sonoros de esta película. Por lo general, estos paisajes sonoros se casan con las tomas iniciales de las instalaciones y naves espaciales. Pero incluso utiliza algunas voces femeninas dolorosas sobre una banda sonora tribal en algunas escenas.

Esta vez, la partitura de Zimmer se siente chirriante para los oídos. Una tendencia actual en las películas modernas, al parecer, es usar cuernos desafinados y sirenas de ataque aéreo para producir partituras distópicas y amenazantes. Es desagradable e irritante y solo parece estar presente para llenar los silencios y hacer que las escenas se sientan más épicas de lo que realmente son. Desafortunadamente, Zimmer regresa para la secuela de Dune.

5) El duro comienzo de Dune

Honestamente, todo Dune es tremendamente lento. Sin embargo, el dolor es muy evidente una vez que la película completa su primera hora. Te das cuenta de que no ha pasado nada. Entiendo que Dune tiene una rica tradición y hay mucho terreno que cubrir y, de hecho, los comienzos expositivos no son intrínsecamente malos.

El problema es que Villeneuve está más interesado en las tomas estéticas que en hacer avanzar la historia. Es genial que sepamos sobre el destino de Paul, sus visiones, su relación con su padre y su madre, así como su perfeccionamiento de ‘La Voz’. Pero incluso después de que se establezcan estos factores, Villeneuve parece fascinado con tomas persistentes de expresiones inquietantes y tomas de larga duración. Dune es una película estéticamente agradable, pero pasa demasiado tiempo tratando de verse bien en el espejo.

4) El tono tediosamente oscuro de Dune

Para ser claros, no hay nada de malo en una película de tonos oscuros. La trilogía Dark Knight de Christopher Nolan es emblemática de las películas que prosperan en su atmósfera oscura. Pero incluso esas películas tenían el humor de Bruce Wayne para ayudar a aliviarlo en ciertos puntos de la historia. Diablos, incluso Breaking Bad, una serie conocida por tener un tono muy solemne, se dio cuenta de que necesitaba una “voz de ligereza” para aliviar eso hasta cierto punto, de ahí la creación de Saul Goodman.

El problema es que Villeneuve insiste en aplicar un tono ominoso inquebrantable a lo largo de la película. Los personajes son eternamente inquietantes, la iluminación en cada escena es escasa e incluso los colores del desierto son inexistentes. Duncan Idaho de Jason Momoa esboza una sonrisa de vez en cuando, pero no es suficiente para rescatar una película intrínsecamente deprimente. Es como escuchar un álbum que recicla los mismos cuatro acordes de la escala menor: el tono se vuelve viejo y agota la energía en la primera hora. A Dune le falta un buen equilibrio en su tono, y espero que obtengamos algo de humor u optimismo en la secuela para contrastar los elementos oscuros.

3) Personajes aburridos

En su prólogo de 2008 de la novela gráfica de Iron Man, Demon in a Bottle, el escritor David Michelinie recuerda cómo recibió buenos consejos para humanizar a los personajes en su clase de cine y televisión de la universidad. “Haz que almuercen, tomen un descanso para ir al baño[…], jugar con una mascota, preferir una marca específica de refresco o un tipo particular de música ”, escribe,“ Estas son cosas con las que una audiencia puede identificarse, una conexión sutil pero importante entre el narrador y el oyente ”. Si tan solo Dune aplicara este buen consejo, tal vez los personajes de la película serían buenos en lugar de sentirse tan rígidos y desagradables.

Lo que hace que Dune sea malo y sobrevalorado es que sus personajes existen únicamente para servir a la trama. Y debido a que existen solo para servir a la trama, y ​​para cavilar hoscamente sobre dicha trama, se sienten tan bidimensionales. Paul Atreides, interpretado por Timothée Chalamet, es un aburrido cliché ingenuo joven ‘Elegido’ que no siente ningún conflicto tratando de cumplir su papel. Su madre, interpretada por Rebecca Ferguson, existe únicamente como mentora. Y simplemente no aprendemos lo suficiente sobre Duncan Idaho como para preocuparnos por él cuando finalmente encuentra su fin. No aprendemos nada sobre estos personajes desalmados, lo que nos dificulta empatizar con ellos.

Dune es el tipo de historia que requiere que la audiencia procese sus ideas y universo. Como primera parte de un cuento de dos partes, la película toma tiempo para establecer su escenario, personajes y conflictos. Sin embargo, en la mayoría de las películas, gran parte de esto se transmite a través del diálogo de sus personajes. A diferencia de una novela, por ejemplo, las películas no se benefician de una narración constante para explicar sus conceptos.

Para ser justos, Villeneuve explica la política en el universo de la película de manera efectiva a través del diálogo. Sin embargo, esto es solo cuando puede escucharlo. Al igual que el Tenet de Christopher Nolan, la mezcla de sonido en esta película es terrible. Tus oídos y tu cerebro están constantemente divididos entre procesar el diálogo o los paisajes sonoros épicos y siniestros de Hans Zimmer. Por miedo a que también sea sobrevalorado, espero que la secuela de Dune no sufra la misma suerte.

1) El ritmo dolorosamente lento

Denis Villeneuve tiene un historial de tiros establecidos demasiado largos. Esta fue una de las críticas a su película anterior, Blade Runner 2049, que tenía muchas escenas largas de K / Joe caminando por lugares distópicos. Ridley Scott, quien dirigió el Blade Runner original de 1982, atribuyó el bombardeo de taquilla de la secuela de Villeneuve a su ritmo, diciendo: “Es lento. Es lento. Largo. Demasiado ”, antes de agregar,“ me hubiera sacado media hora ”.

Ahora, a diferencia de Dune, BR2049 es una película fantástica. Pero la crítica de Scott es profundamente constructiva: las tomas de Villeneuve son demasiado largas y contribuyen a la lentitud de la película. No reconoció este consejo mientras filmaba a Dune porque sufre el mismo problema. El director dedica demasiado tiempo a establecer tomas sobre el desierto y las diversas estructuras, y eso si no está usando tomas en cámara lenta de Zendaya. Ahora, no hay nada de malo en establecer visualmente el universo de uno, pero cuando eso tiene prioridad sobre el ritmo de la historia, se convierte en un problema. Esperamos que la secuela de Dune logre un mejor ritmo, o de lo contrario también puede estar sobrevalorada.

Pero, por desgracia, esta es solo una opinión. ¿Qué opinas sobre Dune de Denis Villeneuve? ¿Es bueno o está sobrevalorado? ¿Estás deseando ver la secuela de Dune?